飯田一史 씀.
생략한 문장 및 술렁술렁 넘어간 부분 많음.
공동작업 임을 잊기 쉬운 또는 알아보기 힘든 아니메에 어떤 인물들이 관여했고 각기 어떤 일을 했는지에 접근해서 읽으면 재밌을지도? 

아오키 우메
만화가. 대표작은『히다마리 스케치』아오키의『히다마리 스케치』는 신보 아키유키 감독, 샤프트 제작으로 3기에 걸쳐 TVA화 되었다. 아오키가 『마법소녀 마도카☆마기카』의 캐릭터 디자인 물망에 오른 이유는 그녀의 동인지에 있다.

『히다마리』에선 발견하기 힘든 애수에 찬 표정을 본 애니메 프로듀서 이와카미 아츠히로와 신보 아키유키 감독이「이걸 어디엔가 써먹고 싶다」고 생각했기 때문에, 애니메『히다마리 스케치』제 2기 특별편 아프레코 현장에서 이와카미와 만나 상담을 나눴다.『히다마리』와 비교해 캐릭터의 등신이 높은 건 4컷 만화와 달리 드라마 성 강한 작품이란 사실을 감안한 아오키 본인의 판단에 의한 것.

08년 10월에 캐릭터 디자인의 초고를 완성했지만 거의 리테이크가 없어, 오히려 불안해져 제 2고 단계에서는 망설임이 있는 상태였다고 한다.

의상 디자인에 관해서는 우선 개개인의 무기 디자인을 한 다음, 무기를 쥔 이미지나 세계관에 의상을 맞추었다. (무기 디자인에는 액션 디렉터 아베 노조무도 참가하였다.) 우로부치 겐 말하길, 아오키와 내 공통점은『몬스터 헌터』를 좋아하는 점으로, 거기서 힌트를 얻은 부분도 있다는 듯하다. 

이타노 이치로
애니메이션 감독, 애니메이터. 감독을 맡은『블라스레이터』에서 우로부치 겐과 공동으로 시리즈 구성에 손을 댔다. 우로부치가 이타노에게서 받은 영향은『마도카☆마기카』에도 반영되어있다. 우선 각본의 기술적인 측면으로, 어떤 그림이 될지 상상이 안 되는 각본을 써선 안 된다고 배웠다.

또 하나는 작극/테마적인 측면이다.『애니메디아』11년 4월호 인터뷰에서「큐베에게 응보를! 이런 결말은 되지 않았네요(웃음)」하는 인터뷰어의 발언에 「그걸 저지르면 이타노 이치로 감독과 함께 만든『블라스레이터』가 헛수고가 돼 버린다. 누군가를 때리면 정리되는 해결법은 하고 싶지 않다고, 항상 생각합니다.」고 발언한 것 외에도

「누군가를 멸하면 끝이란 해결 방식은, 결국 그 증오나 엇갈림의 근본은 어디에 있는가를 영원히 자문하며 나아갈 수 밖에 없습니다. 그 사실을 외면하고 일단 눈앞의 위협이라고 해서 결착을 짓는 해결 방식은 이야기로서야 후련하지만, 후련하기만 한 이야기를 만들어 선 안 되니까요.『블라스레이터』에 관여한 사람으로서, 그 점을 반영해야만 한다고 생각했습니다.」(『메가미 매거진』11년 7월호 별책부록「마법소녀 마도카☆마기카 COMPLETE BOOK 」)고도 말했다.

이와카미 아츠히로
애니메 플렉스 소속의 애니메 프로듀서.『마도카☆마기카』이외에『공의 경계』『괴물이야기』『내 여동생이 이렇게 귀여울 리가 없어』등의 작품에 참여했다. 신보 감독에게서 마법소녀물은 재밌다. 기회가 생기면 꼭 다시 한번 해보고 싶단 소릴 들은 게(신보는 TVA『마법소녀 리리컬 나노하』제 1기를 감독했다.) 훗날의『마도카☆마기카』에 이르는 발단이었다.

08년 가을 기획이 시동한『마도카☆마기카』가 오리지널 기획으로는 맨 처음이다. 오리지널을 만들 거라면 애니메이션이 특기로 삼는 장르인 로봇물이나 마법소녀물이 좋겠다고 판단, 로봇물에 비해 패턴이 바닥나지 않은 마법소녀물을 골랐다.

뒷골목에서의 전투
제 5화에서 사야카와 쿄코가 뒷골목에서 싸우는데, 각본가 우로부치 말에 의하면「내 나쁜 버릇이지요. 키쿠치 히데유키 세대라서, 무심코 이야기가 뒷골목으로 가버린다.」라고.(『마법소녀 마도카☆마기카 공식 가이드북』) . 샤프트 작품 안에서는『월영』이후로 보기 드문 장면.『마도카☆마기카』에는 우로부치가 영향을 받은 80년대 전기 바이올런스의 에센스가 살아 숨쉬고 있다 할만하다.

우로부치 겐
니트로 플러스 소속의 시나리오 라이터, 각본가, 소설가. 대표작은『phantom』『귀곡가』『사야의 노래』『Fate/Zero』등. 유소년기에 가장 영향을 받은 작품은 TVA『장갑기병 보톰즈』로, 사춘기 무렵 괴로운 상황에 처할 때면 주인공 키리코 큐비에 비하면 별거 아니라고 생각하고 극복해왔기에, 작품에「독」을 뿌리는 것으로 세상에 널린「독」에 적응시킨다(예방접종으로 기능한다.)는 견해로『마도카☆마기카』에도 그 점이 반영 돼 있다. 

『마도카☆마기카』의 프로모션 전략에는 우로부치의 이름을 직전까지 감추는 플랜도 있었는데, 착오로 정보가 먼저 공개 되어버렸단 경위가 있다.『마도카☆마기카』는 우로부치 겐이 처음으로 혼자서 시리즈 구성을 하고, 전화 각본을 완성한 TVA. 본인으로선「마법소녀물」이란 사실 보다도 시리즈 구성, 전화 각본을 혼자서 책임지게 된 쪽이 중압감이었으며 흥분 됐다고 한다.

방영 전에는「이타노 이치로 감독에게 애니메 크리에이터로서의 마음가짐을 배웠고, 쿠로다 요스케 씨로부터 각본가로서의 테크닉을 훔친 내게 있어「마법소녀 마도카☆마기카」는 마침내 도전하게 된 실기시험. 요 몇년 새의 성과가 시험 받는 승부처라고 생각합니다.」라고 코멘트 했다.(『뉴타입』11년 1월호)

프로듀서 이와카미와는 극장용 애니메『공의 경계』제 1장 팜플렛으로 우로부치가 인터뷰를 받았을 때 면식을 가졌다.

이와카미나 감독 신보 아키유키는 우로부치에게, 마법소녀물이지만 적과 싸울 때에 능력전이 될수 있는 작품, 누가 이길지 모르는 배틀로얄을 요구했다. 하지만 우로부치는「마법소녀의 전투물은 신보 감독이 만든『마법소녀 리리컬 나노하』에서 이미 다 해먹지 않았나」하고 머리를 감싸쥐었다. 거기서, 역시 신보 감독의 작품『코제트의 초상』을 보고, 그 불온하고 미스테리어스한 분위기를 참고했다고 한다.

또한, 자신의 예풍을 발휘하면서 아오키 우메의 캐릭터를 어떻게 움직일까를 절치부심하여,『히다마리 스케치』를 반복해서 읽는 와중에, 싸우는 마법소녀와『히다마리』의 최대공약수는 소녀간의 우정이며,『나노하』역시 소녀의 우정물이라 깨닫고 그 점을 기둥으로 삼자고 생각했다. 마도카는 우로부치가 생각한「우메 선생 캐릭터의 주인공」을 자기 나름의 이미지로 만든 캐릭터다.

아오키의 따사롭고 부드러운 캐릭터 디자인이 아니었다면 더 지독한 이야기가 됐을지도 모른다, 고도 언급하였다.「솔직히, 주인공 마도카가 제 예풍 안에서는 상당히 이레귤러인 캐릭터란 말이죠. 까놓고 말해 유놋치를 주인공으로 삼을 정도의 기세로 각본을 썼습니다. 성우는 아스미 (카나) 씨가 연기하게 될지도 모른다는 각오로 (웃음)」(『뉴타입』11년 7월호).

SF
SF작가 야마모토 히로시는「마법소녀물의 포멧에 논리를 끌어와, 완전 새로운 이야기를 구축해냈다는 점에서, 나는『마도카☆마기카』는 최고의 SF라 단언한다.」고 절찬.

단 우로부치 겐은「엔트로피나 우주 같은 게 SF틱 하다고들 하지만은. 저로서는 SF는 아니라고 생각합니다. SF냐 SF가 아니냐의 갈림길은 기적이 일어나는가 아닌가 하는 부분입니다. 이 이야기는 명백하게 엔딩에서 기적이 일어나고 있으니까요. 어째서 호무라가 마도카의 리본을 갖고 있는지, 그 이유는 전혀 설명이 되어 있지 않은 셈이니.」

「「마법소녀물」이라면「기적」을 일으켜도 된다고 생각했어요. 나는 이제껏「기적」이란 만능의 무기^[각주:1]」를 사용한 이야기를 쓸 수가 없었습니다. 가령, SF란 장르의 이야기는 이론이나 이치가 없어서는 성립하지 못하니까요. 하지만, 마법소녀는 꿈과 희망을 이루어주는 존재이기에, 세계의 이치를 비틀어도 상관 없다. 그렇게 생각하면서 각본을 썼습니다.」라고 말하며, 당사자는『마도카☆마기카』를 SF라고는 여기지 않는 듯 하다.

원환의 이치(円環の理)
토모에 마미가 최종화에서 중얼거린 말. 각본을 쓴 우로부치 말에 따르면「다시 쓰여진 세계에서, 마법소녀들 사이에서 구전되는 전승이란 설정.」「희망을 품고 마법소녀가 되는 운명을 택한 소녀들에게, 예외없이 찾아오는 종말.」마미가 고안한 단어가 아니라, 그 세계에선 사야카도 쿄코도 알고 있을 거라고.

오디션
『마도카☆마기카』의 오디션은 미리 고른 특정 배역 뿐만 아니라, 현장에서 다른 배역 오디션을 받아도 괜찮다고 공지되었다. 그렇기 때문에, 예를 들어 현장에서 키타무라 에리는 미키 사야카를, 사이토 치와는 아케미 호무라를 연기해 보란 주문을 받았고, 배역이 결정됐다.

오프닝 엔딩 애니메이션
오프닝 그림 콘티, 연출에 손을 댄 것은 이타무라 토모유키. 신보 감독에게서 마법소녀의 왕도, 변신 신 삽입, 알기 쉬운(catchy) 영상으로 만들어 주었으면 한다.「대단한 오프닝이 아니어도 된다. 이 오프닝 영상을 본 사람이 흥미가 생길 영상으로 만들어줘」란 주문이 있었다.

카나메 마도카가 안은 검은 고양이가 팬의 고찰을 불렀으나, 이타무라에 따르면 본편의 패러럴 월드와는 또 다른 마도카의 스토리를 고안한 결과물이라고.(BD, DVD 제 1권과 제 3권 특전 드라마CD에는 검은 고양이 에피소드가 전개되었다.)

또한 제 10화 오프닝 영상의 라스트 컷에는 호무라와 사쿠라 쿄코가 추가되어 있는데, 이것은 샤프트의 프로듀서 쿠보타 미츠토시의 제안에 의한 것.

엔딩에 손을 댄 것은 스즈키 히로후미. 그림 콘티에서 촬영까지 혼자서 제작. 신보 감독에게서는 마녀의 디자인 등을 담당한 극단 이누카레의 이미지와는 다른 느낌의, 마도카 일행의 행방(行く末)을 암시하는 영상이 좋지 않을까 하는 말을 들었다고 한다.

장난감을 팔 필요가 없다.
각본을 쓴 우로부치는『마도카☆마기카』에서「마법소녀가 되지 않는 주인공」을 실현할 수 있었던 것은, 이번에는 지팡이를 비롯한 장난감을 팔 필요가 없었기 때문이라 생각한다, 고 말했다.「스폰서 딸린 기획이었다면, 우선 제 1화에서 변신시키지 않으면 얻어맞을 판이죠. (웃음)」

오리지널의 메리트
프로듀서 이와카미에게 있어서는 첫, 샤프트에 있어서는 오랫만의 오리지널 애니메이션이 된『마도카☆마기카』인데, 이와카미는「샤프트 작품의 매력으로「예측하지 못한 영상이 비춰진다」는 점이 있다고 생각하지만...(웃음). 가령 원작물이면 반드시 다뤄야만 하는 요소가 나오기도 하는데, 오리지널은 신보 감독과 샤프트가 정말로 만들고 싶은 영상을 추구할 수 있다는 메리트가 있다」고, 신보 감독은「최근에는 원작물이 많았기 때문에, 오리지날이면 모두가 고찰해주는 작품이 되지 않을까 생각은 했습니다만, 시청자 분들께서 그 예상을 초월한 레벨의 고찰을 해주었습니다.」고 분석했다.     

놀래킬 마음은 없었다
『뉴타입』에서 연재되는「신보 아키유키의 죄송하지만...」11년 8월호 분은 각본가 요시노 히로유키와 신보 감독의 대담이 수록되어 있는데, 그 중에 요시노에게「시청자를 방심시키고, 다음에 놀래키려고 마음 먹었다면, 제 1화의 테이스트를 오히려「히다마리 스케치」그대로 만드는 방법도 있었겠죠. 하지만 그렇게 하지 않고, 스트레이트하게 불온한 분위기를 풍겨서, 신보 감독은 정직하게 작품을 만드는구나 싶었습니다」는 소릴 듣고, 신보는「시청자를 놀래키려는 마음은 전혀 없었어요. 놀래키는 거라면 우로부치 씨의 이름을 숨기고 발표하자는 플랜이 있었던 게 고작이었죠. 하지만 그 플랜도 실행하지 않았고, 우로부치 씨의 이름을 밝힌 것으로 시청자도「마도카」의 전개에 대하여 마음의 준비가 되었죠. 오히려 그게 잘 된 게 아닐까 생각합니다」고 답했다.

카지우라 유키
작곡가, 작사가, 음악 프로듀서.『마도카☆마기카』사운드 트랙을 담당. (각본을 쓴 우로부치의 제안으로 이와카미가 신보에게 말을 꺼냈다는 듯 하다.)

또, 그녀가 프로듀스 하는 Kalafina가 ED곡「Magia」를 노래했다. 신보 감독 작품 중에는 이밖에 애니메『코제트의 초상』에서 음악(劇伴)을 담당했다.『마도카☆마기카』의 사운드 트랙은 종을 이미지로 삼은 에스닉한 음색이 특징적이다.

오퍼를 받은 단계에서는「마법소녀물」이란 것과 캐릭터의 설정자료 일러스트 밖에 정보가 없어, 내가 해도 되는 걸까 생각했는데, 얼마 후에 우로구치의 각본을 읽고, 나여서 다행일지도 모른다 납득하고 작업에 임했다. 완성 원고를 최종화 분까지 읽고「몇화의 어느 씬에 쓸 곡」같은 구체적인 주문을 받은 상태에서 작곡을 했다고 한다.

음향감독 츠루오카 요우타와는 일상이나 현실세계를「이쪽 세계」, 마녀의 세계를「저쪽 세계」라고 부르며 곡의 이미지를 구별하였다.(BD, DVD 짝수권 특전 사운드 트랙에는 곡명이 라틴어로 쓰여있는데, 타이틀은 애니플렉스가 붙인 것이다.) 각본의 정보량이 많고 전개가 빠른 탓에 멜로디를 억누른(抑えた) 짧은 곡 중심으로 제작하였다.

우로부치의 시나리오에는 일개 독자로서도 마음이 끌려, 당초「발라드가 좋다」고 주문 받았는데, 우로부치의 각본을 읽고 완성한 게 ED곡「Magia」다.(이 곡은 발라드가 아니다.)「Magia」는 제 1화, 제 2화에는 삽입곡으로 쓰였고, 제 3화부터 ED에서 흐른다. (또한 BD, DVD판의 1,2화에는 유우키 아오이가 노래한「내일 또 만나」가 흐른다.)



카토 에미리
81프로듀스 소속의 성우.『마도카☆마기카』에서는 큐베를 연기했다. 샤프트의 작품으로『전파녀와 청춘남』미후네 류코,『괴물이야기』의 하치쿠지 마요이도 연기했다.  

제 1화 아프레코 시점에서는 큐베의 정체는 카토 에미리에게 밝히지 않았다.(큐베의 연기가 수상해지지 않도록 하고 싶었다는 연출 상의 이유에서) 카토는 서반의 아프레코에서는 큐베가 감정이 없는 사실을 몰랐던 탓에,「도와줘!」란 대사 같은데는 감정이 드러난다. 그 후, 정체를 알게 되고부터는 큐베가 하는 일은 우주를 구하기 위해서니까, 라고 생각하니 마법소녀들이 가엽다, 는 마음은 들지 않았다고.

카나메 마도카의 캐릭터 디자인
마도카 이외의 마법소녀는 무기의 이미지에서 출발해 그렸는데, 마도카 만은「마도카 자신이 궁리해 그린 코스츔」이란 설정이 있는 까닭에, 다섯이 나란히 서면 마도카 혼자 붕 떠버리는 건 아닐까 걱정했다. 
 
카미죠 쿄스케의 음악
제 3화에서 사야카와 쿄스케가 들은 음악은 라흐마니노프 작곡「보컬리제」제 5화에서 쿄스케가 옥상에서 연주하는 곡은 구노 작곡「아베 마리아」다.

『귀곡가』와『마도카☆마기카』
우로부치 겐이 각본에 손을 댄 게임『귀곡가』를 풀보이스 화 하여 리메이크 한 DVD-ROM판(2011년 5월 발매판) 초회 생산 특전 오디오 코멘터리「귀곡가 오디오평론 DVD」안에서 우로부치는「이런 구원받지 못하는 이야기 쓴 놈은『마도카☆마기카』보고 반성하는 편이 낫다.」고 농담 섞인 소릴 했다.

키타무라 에리
EARLY WING 소속 성우.『마도카☆마기카』에서는 미키 사야카를 연기했다. 샤프트 작품으로『댄스 인 더 뱀파이어 번드』네리 역,『괴물이야기』아라라키 카렌도 연기했다.『마도카☆마기카』의 오디션에선 쿄코나 큐베도 오디션을 받았었다. 

큐베
지구 인류의 사춘기 소녀를 마법소녀로 만들어 마녀를 낳게 만들기 위한 인큐베이터. 아오키 우메가 디자인 한 단계에선 입이 움직이는 걸 상정했던 것 말고도, 눈을 하얗게 칠한 본성 버젼도 있었다. (하노카게의 코믹컬라이즈 판에서 사용됐다.) 큐베의 등에 계란형 문양이 있는 건 인큐베이터이기 때문에.

최종화에서 세계가 개변된 후에, 신보 감독은 세계 변화의 하나로 큐베의 입을 움직이게 만들까 생각했는데, 시리즈 디렉터인 미야모토 유키히로의 반대로, 그 안은 각하 되었다.

신보 감독은「큐베는 말하자면 마이클 샌델 같은 캐릭터죠.「당신은 어느 쪽을 구하겠습니까?」같은 부분에서. 마침 그 책을 읽고 있었던 터라,「아아, 알기 쉽고 좋구나」싶었어요」(『SWITCH』11년 7월호)

또 유우키 아오이가 자기 블로그에 의인화 큐베의 일러스트를 그렸다.

ClariS
앨리스☆클라라로 넷동화 사이트에 동화를 투고하던 게 주목받아, 소니 매거진즈의 애니송지『리스아니!』에서 발굴한 여자 중학생 2인조 유닛. 10년에『내 여동생이 이렇게 귀여울리 없어』OP테마「irony」를 담당.『마도카☆마기카』OP테마「커넥트」는 칠만장이 팔리며 히트했다. 

애니메가 방영되기 전까진「커넥트」의 가사가 애니메와 어떻게 연결되는지 몰랐지만, 오프닝이 라스트에서 쓰인 제 10화를 보고 가사의 의미가 호무라나 사야카와도 링크되는 걸 알고, 후련해졌다고 한다. (단 신보 감독에 따르면「커넥트」의 가사는 작품 내용을 모르는 상태에서 쓴 것이라는 듯 하다.)

쿠로다 요스케
각본가, 소설가. 대표작은 TVA『기동전사 건담00』『학원묵시록 HIGHSCHOOL OF THE DAED』시리즈 구성등 다수. 우로부치 겐이 이타노 이치로와 나란히 애니메 각본을 쓰는데 가장 많은 영향을 받은 사람 중 하나.

또한,『마도카☆마기카』는 제 3화에서의 마미의 죽음이 이야기 상, 최초의 터닝 포인트인데 우로부치는「제 3화를 최초의 피크를 삼은 건 쿠로다 씨의 가르침이에요. 내가 게임 시나리오를 담당한「Phantom」을 애니메로 만들었을 때, 시리즈 구성을 맡은 쿠로다 씨가 TVA의 구성법을 알려주었어요. 이번의「마도카」는 내가 처음으로 시리즈 구성을 담당한 작품으로, 전화 각본을 쓴 작품이기에 쿠로다 메소드 대로 전개를 생각했어요.」고 말했다.

극단 이누카레
크리에이터 유닛. 애니메이션 연출가 미야모토 유키히로와는 전문 학교 시절의 동급생으로『절망선생』OAD제작 당시 미야모토의 소개를 계기로 샤프트 작품에 가담했다. 애니메『괴물이야기』,『마리아 홀릭』의 ED,『참 안녕 절망선생』『옥 안녕 절망선생』등에 참가했다.

메두사나 신데렐라의 마녀 같은 스테레오 타입의 이미지를 벗어난 이질적인 마녀를 바란 신보 감독의 의뢰로『마도카☆마기카』에 참가. 신보 감독에게서 「좌우지간 특이한 것」이란 주문을 받아, 그다지 마법소녀물 답지 않게 신경 썼다.

각본 단계에서는 없었던 이누카레의 아이디어가『마도카☆마기카』에는 몇 갠가 반영되었다. 예를 들어 마녀에 이름이나 설정은 없었는데, 이누카레가 만들어 냈다. (「암흑의 마녀」「낙서의 마녀」등, 본편에 등장하지 않은 마녀, 본편에서 사용되지 않은 설정도『마도카☆마기카』공식 사이트 내의「마녀도감」에 수록되어 있다.) 

『거울 나라의 앨리스』나『파우스트』의 인용도 이누카레의 아이디어다. 제 9화의 도입부에 마녀가 변신하는 장면에서 악보가 떠다니는데, 이건 제 9화 마지막에 흐르는 곡의 악보로, 이누카레가 음악을 담당한 카지우라 유키한테 악보를 받아 제작한 것이다.

이누카레가 만든 마녀의 설정으로 전투 신의 시나리오를 추가한 일도 있다고 한다.(시나리오에는「촉수로 졸라맨다」고 쓰여있음에도 불구하고, 이누카레가 디자인한 마녀에는 촉수가 없어서 우로부치 한테까지 되돌아간 적도.)

빈틈 없는 이누카레의 디자인 워크지만, 마녀의 문자까지 해독하는 팬의 존재는 예상하지 못했고, 놀랐다는 듯 하다.

공식 코믹컬라이즈
『마도카☆마기카』의 공식 코믹컬라이즈 판은 원작=Magica Quarret` 작화=하노카게로 호분샤에서 간행되었다. 우로부치의 각본이 완성된 직후 애니메의 진행이 일단 보류(pending) 되었던 탓에, 맨 처음 형태가 보인 건 만화였다.

오피셜 코미컬라이즈를 하노카게가 담당하는 건 이른 단계부터 결정되었고, 아오키의 캐릭터 디자인이 확정되기 전의, 등신이 조금 낮은 버젼으로 네임 만들기에 들어갔다.

만화의 큐베는 흰눈이 있고, 입을 움직여 말하는 것은 아오키의 원안을 기초로 그렸기 때문으로 감정이 전혀 느껴지지 않는 애니메 판 보다도 표정이 풍부하다. (만화에서는 인류와 자연스러운 커뮤니케이션 수단으로 의사적인 표정을 만들어 낸 것에 지나지 않는다, 는 설정)

또한, 단행본 3권 작업 무렵부터는 각본 뿐만 아니라 그림 콘티도 보고 작업을 했는데, 한정된 페이지 수로 애니메와 같은 것은 할 수 없다고 판단, 애니메와는 다른 연출을 의도적으로 행한 부분도 있다.

이러한 이유로 애니메와는 설정이나 전개, 연출, 디자인이 다른 부분이 있다. (하노카게 말하기를「만화판 마도카☆마기카는 애니메 자체의 코믹컬라이즈가 아닌 각본 파생 코믹컬라이즈란 별난 형태」「애니메판과 만화판, 이야기는 같아도 묘사는 몇 갠가 다른, 소위 두 개의 평행세계라고 생각해 주시면 되는 거 아닐까요」라고.

마미의 사망 신 같은 건 마미가 피를 흘리는 모습을 그려, 애니메 이상으로 잔혹하단 평가를 얻었다. 애니메 판 그리프 시드나 소울젬의 모양이 좀처럼 정해지질 않았고, 또 마미의 무기가 총기가 될 거라곤 생각 못했던 탓에 하노카게는 그것들의 수정이나 조정에 고생했다고.

공식 스핀아웃
원안=Magica Quarret` 만화=무라 쿠로에의『마법소녀 오리코☆마기카』원안=Magica Quarret` 원작=히라마츠 마사키 만화=텐스기 타카시『마법소녀 카즈미☆마기카』두개의 공식 스핀아웃 코믹스가 전개, 둘 다 호분샤에서 간행되고 있다.

『오리코☆마기카』는 쿄코와 모친에게서 학대를 받고 있는 유녀 유마, 마법소녀 유리코와 "마법소녀 사냥"을 벌이고 있는 키리카, 호무라와 마도카란 세개의 소녀 그룹을 중심으로 전개되는 이야기다. 본편 이상으로 다크하고 그로테스크한 묘사가 특징이라 일컬어진다.

『카즈미☆마기카』는 기억상실 소녀 카즈미가 마법소녀로 활약한다. 카즈미가 리미티 에스테르니(limiti esterni)하고 외치며 광선을 발하는 것 말고도 저마다 마법소녀에게 필살기가 있는 (애니메 본편에는 티로 피날레 이외는 없었다.) 등 제일「마법소녀물」답고, 우로부치가 당초 의뢰받은「마법소녀 간의 배틀로얄물」에 가장 가까운 내용의 작품이다.

사이토 치와
아임 엔터플라이즈 소속의 성우.『마도카☆마기카』에선 아케미 호무라를 연기했다. 샤프트 작품에는『괴물이야기』센조가하라 히타기,『댄스 인 더 뱀파이어 번드』사에구사 유키 등을 연기했다.

『마도카☆마기카』의 오디션에서는 큐베와 쿄스케 오디션을 받았는데, 각본을 쓴 우로부치의 이야기로 호무라도 받게 되어 배역이 정해졌다. 오디션 현장에 플롯이 있다는 사실을 모르고, 3화에서 마미가 죽을 때 혼자 놀랐다고.

제 10화의 마도카의 소울젬을 부수는 신의 연기를 들은 음향감독 츠루오카 요우타는, 당초 대본에는 SE처리라 쓰여 있었지만 다른 소리를 넣지 않고, 호무라의 절규 소리만 담았다.

최종화의 방송
3월 22일에 발생한 동일본 대지진의 영향으로 방송이 연기되어, 4월 23일을 지나 미방송이었던 최종 2화 (관동권에선 최종 3화)가 방영되었다. 이 방송일에 맞추어 요미우리 신문에서 일면을 사용한 대대적인 광고를 실었다.  

사쿠라 쿄코의 설정
각본을 쓴 우로부치에 따르면 쿄코는 남들이 이야기를 들어 주었으면 하는 소원이 이루어졌기 때문에, 현혹이나 환각 계통의 마법을 지니고 있었지만, 가족을 잃은 걸 계기로 그 힘을 부정해 버려 본래의 마력을 잃고, 그 후에 배운 마법의 힘으로만 싸우고 있는 뒷설정이 있다고 한다. (또한 가족을 잃기 전의 모습은 BD, DVD 오권 부록 특전 드라마CD에 그려져 있다.)

주인공 교대
각본을 쓴 우로부치는『아니메쥬』11년 6월호에서「10화부터, 실은 마도카에서 호무라로, 슬쩍 주인공 교대, 란 이미지도 있었어요.」「왠지 모르게 주인공 교대극을 좋아해서요.(웃음)」라 코멘트 했다.

우로부치가 시리즈 구성을 이타노 이치로와 함께 한『블라스레이터』는 분명 스폿을 받는 캐릭터가 바뀌는 작품이었다. 단 신보는「나도 그런 인상은 조금 받았지만, 역시 마도카가 주인공이고 호무라 히로인이란 도식이 와닿지 않을까 생각합니다」라고 코멘트 했다.

『STIENS;GATE』와의 콜라보레이션
TVA『STIENS;GATE』공식 사이트에『마도카☆마기카』와의 콜라보 일러스트가 수록 되었었다.『STIENS;GATE』의 원작은 우로부치 겐이 소속 된 니트로 플러스가 5pb. (현 MEGES.)와 개발, 발매한 게임이다.

신보 아키유키
애니메이션 감독. 대표작은『괴물이야기』『마법소녀 리리컬 나노하』(제 1기)『아라카와 언더 더 브릿지』외 다수.

마녀의 공간은 자신의 오리지널 작품『코제트의 초상』풍으로 만드려 했는데, 극단 이누카레에 맡기게 되면서 그럴 수 없었다고『오토나노 아니메』vol.20를 통해 밝혔다. 

타이틀
각본의 우로부치가 준비한 가칭은「마법소녀 묵시록 마도카 마기카」였는데, 스탭 사이에서「아무리 그래도 묵시록은 관두자」는 말이 나와 현행 타이틀이 되었다. 신보는왕도에서 벗어난 작품이 아닌「마법소녀」카테고리에 들어가는 작품으로 만들고 싶었기 때문에, 타이틀에「마법소녀」란 문자는 반드시 필요. 이게 없으면 의미가 없다고 말했을 정도로 중요시 했다.

또한 각화의 서브 타이틀은 대사에서 인용한 것인데, 우로부치에 의하면 임시로 그리 붙여놓은 것 뿐으로, 나중에 다시 고쳐 생각할 작정이었지만 그대로 남아버린 것이라고.

티로 피날레
마미가 필살기로 공격하는 틈에 외친 말. 의미는 이탈리아 어로「최후의 사격」당초에는「얼티머 슛」이었는데 우로부치가 폼이 안 난다 싶어 아프레코 직전에 변경했다.

사야카와 쿄코를 연기한 키타무라 에리와 노나카 아이는「티로 피날레」적인 필살기가 있으면 좋았다, 기술 이름을 말하고 싶었다, 고 말했는데 우로부치에 의하면 마미의 외침은 평범한 마법소녀 물로 보이게 만들기 위한 미스 리드에 불과한 터라, 따라서 4화 이후로는 마법소녀들이 기술 이름을 외칠 필요가 없었다고. (단 BD, DVD 제 3권 특전 드라마CD「서니데이 라이프」에선 마도카가 마미처럼 되고 싶어서 노트에 필살기 이름을 적어본 게 화제에 오르기도 하고, 쿄코도 필살기 이름을 외친다.)

신보 감독은 꼭「필살기」가 아니더라도 마법을 사용할 때 주문을 외우면 좋았을 텐데 하고 후회했다.

또한 2011년 여름의 코믹마켓에서는『티로 피날레』란 이름의 동인지가 제작됐다. 관계자의 코멘트, 만화가 시이나 타카시, 아즈마 히데오 및 애니메 평론가의 고찰이 수록되어 있다.

토모에 마미의 죽음
제 3화에서  마도카나 사야카를 이끌어 주던 마미가 마녀에게 살해당한다. 여기에 관해서 신보 감독은「아오키 씨의 귀여운 캐릭터로 그 장면을 연출하는 것은 도박에 가까웠습니다.」하고 코멘트 했다.

또 각본의 우로부치는「우리들은 여러 애니메에서 이런저런「죽음」을 봐온 터라, 조금 분위기 파악을 못했는지도 모르겠습니다.」「『천원돌파 그렌라간』에서 카미나가 죽은 것과 마찬가지에요. 

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띠지하면 절망선생 1집!

문구가 하나같이 간지로와 버리거나 찢어지기 전에 미리미리 텍스트로 보관해 둘까함. 라고는 해도 안 버릴 거지만!

1권. 영원한 시간을 거닐기 위해 소년은 만났다.
창고 깊숙한 곳에서 고요히 잠들어 있던 낡은 바둑판.
초등학생 신도 히카루가
반상(盤床)에 남겨진 혈흔을 발견했을 때,
운명이 말을 걸었다.
-제 목소리가 들립니까?-
그 소리의 주인은 헤이안의 기성(棋聖) 후지와라 사이.
천년에 걸친 바둑 로망, 대망의 완전판 화.

2권. 창공을 차지하기 위해 소년은 날갯짓한다.
'최고의 바둑기사'로 명성이 자자한 도우야 명인의
아들로 태어난 영재소년 도우야 아키라.
히카루와의 대국 중에, 히카루에게 내재된 '혼령'을
아키라가 처음으로 깨달은 순간….
운명의 수레바퀴가 커다란 소리를 내면서
돌아가기 시작한다!

3권. 태양이여, 비추어다오. 흔들리는 바람 너머 우리들의 내일을.
미타니, 츠츠이, 히카루로 이루어진 하제중 바둑부는
중학 하기 바둑대회 단체전에 참가한다-!
이에 맞서는 '최강' 가이오중.
아키라와 대국에서 마주한 찰나-,
히카루의 가슴에서 용솟음치는
억누르기 힘든 감정이…!!

4권. 달빛이여, 기억해다오. 지나가는 바람 끝에 우리들의 과거를.
여름대회를 마친 히카루와
사이 앞에 나타난 새로운 세계, '인터넷'.
정체불명의 기사 'sai'의 한수는
'유령'을 쫓는 자들과
'신의 한 수'를 추구하는 자들에게
충격을 던진다-!!

5권. 너를 물리치리라. 스승의 은혜에 감사드리고 바둑의 길을 이어가기 위해서.
프로 시험에 통과하고
바둑계에 입문한 아키라는
'신초단 시리즈'에서 자마 왕좌와 첫 대국을!!
한편, 아키라의 뒤를 쫓는 히카루는
바둑계로 가는 최초의 관문인
'원생 시험'을 통과하려고 마음 먹는다…!!

6권. 너를 물리치리라. 전진(戰陣)에서 대등한 벗으로 존재하기 위해서.
기원회관의 문을 두드린 히카루를
맞이한 '원생'들의 혹독한 환영!
'1조 16위'…. 두터운 장벽을 헤치고 나가
'원생'과 젊은 프로가 경쟁하는 토너먼트전의
자리에서 아키라의 앞에 설 수 있을까?!
목표는… '젊은사자전'!!

7권 밀려오는 젊은 파도, 지켜보며 맞이하는 이.
프로 시험 예선 개시!!
같은 나의 대의 '원생'뿐만 아니라
'털보 고릴라' 츠바키 및 일반 사회인과 맞서게 된
히카루는 초조와 긴장 속에서 평상심을 잃고 만다!!
프로가 되기 위한 좁고 험난한 길은
초반부터 중대한 고비를… ?!

8권 번갈아 두는 뜨거운 선혈, 지켜보며 안도하는 이.
프로 시험 본선을 앞두고
이즈미, 와야, 히카루 세 사람은 기원 순례 팀을 결성!
사회인들의 거친 파도를 헤치고
강하게…더 강하게…!!
그렇게 바둑 공부를 하던 중에 히카루는 새로운 운명,
홍수영과 만난다-!! 

 
9권 시간의 수면에서 누구나 내일의 자신을 찾고 있다.
프로 시험 본선을 앞둔 여름방학 동안에
특훈을 거쳐 한층 더 실력을 쌓은 히카루.
본선 개막 후에 6연승을 하며 순조로운 출발을 보인
히카루인데….
치열한 경쟁 속에서 드디어 원생 1위인 이스미와 직접
대결하는 순간을 맞이한다-!!  

 
10권 시간의 산면에서 누구나 내일의 자신을 그리고 있다.
원생이 되었을 때부터 히카루에게 형처럼
마음을 써준 와야. 히카루보다 어리지만
압도적인 기재(棋才)를 자랑하며
자신의 길을 가는 오치.
목표는 단순한 시험 합격이 아니다.
의지와 긍지를 건 최종 국면!! 

 
11권 흑백의 교차점, 변혁의 징조. 신의 한 수는 이곳에서 시작된다.
무사히 프로 기사가 된 히카루.
기념할 만한 최초의 대국은 정상급 기사의 세례를 받는
신초단 시리즈. 축복 이벤트인 이 한 판은
토우야 코우요우 명인의 지명 대국으로,
그 양상이 불온하게 변해간다.
후지와라 사이, 드디어 명백히 나타나는가?! 

 

12권 눈보라 사이로 찰나의 각오. 신의 한 수는 이곳으로 도달한다.
헤이안의 기성, 후지와라 사이와
현대의 명인, 토우야 코우요우가
인터넷 바둑판 위에서 대결을 벌인다.
깊고 깊게 펼쳐지는 대국의 우주-.
천년의 세월을 거쳐 실현되는,
신의 한 수를 둘러싼 한 판!! 

 
13권 천년의 성상(星霜), 성천(星天)의 여로. 그저…, 단지 그대와 만나기 위해서.
기성 후지와라 사이와
명인 토우야 코우요우의 대국에 히카루는
신의 한 수로 이어지는 한 줄기 기도(棋道)를 설핏 본다.
그리고 움직이기 시작하는 운명의 모래시계.
'더 이상 현세에 머무를 수가 없다'고 깨달은 사이.
천년기사가 최후의 순간, 가슴에 품은 것은? 

14권 천 리를 넘나드는 방랑. 바둑 벗과 나누는 인연. 그저…, 단지 아침을 맞이하기 위해서.
사이가 사라졌다-. 행방을 찾으면 찾을수록,
히카루의 안에서 흐릿해져가는 사이의 모습.
절망의 바닥에서 히카루는 바둑을 버린다.
한편, 이스미는 프로 시험을 앞두고 홀로 중국 기원을
찾아간다. 아득한 바둑의 길을 걸어가면서
망설이고 방황하는 자들의 행방은-? 

 
15권 도도히 흐르는 별의 큰 강. 나는 나아가서 너를 증명하리.
이스미와 히카루, 최호의 대국.
끝없는 바둑의 길을 걸으려는 사람을 위해
마주앉은 바둑판 속에서 히카루가 본 것은…?
히카루와 아키라, 시작의 대국.
긴 인연의 끝에 마주앉은 바둑판 속에서
아키라가 본 것은…? 

 
16권 ANYWHERE WE CAN GO!!
바둑밖에 모르는 청춘에 문득 의문을 느낀 나세….
그밖에 본편 등장인물의 번외편 합계 6화를 수록.
<GOrgeous 캐릭터 가이드>에 수록한 특별 단편,
사이의 헤이안 최후의 밤을 그린
<청년방랑>도 완전 수록.